Two sentence hooro stories

Série d'anthologie revisitant des histoires sombres et horrifiques en les plaçant dans le contexte de notre ère digitale ultra-connectée. Les épisodes exploitent nos peurs les plus profondes, que ce soit au sujet de la mort, de l'abandon ou de la solitude

Dans sa deuxième saison, la série expérimente, innove et se centre sur des personnages de couleur et les personnes queer derrière et devant la caméra. La série très moderne intègre la diversité et l'inclusion sous forme de conte de fée, de harceleurs, de contagions , des histoires de fantômes, des possessions démoniaques et tout simplement de la folie humaine.

L'un des épisodes, «Elliot», suit un jeune lycéen transgenre qui vient de faire son coming out, et qui se trouve aux prises avec les problèmes habituels de transition publique, et qui est victime d'intimidation non seulement par d'autres élèves, mais aussi par l'administration de l'école. 

Plusieurs années après Wonder Wheel, Justin Timberlake revient devant la caméra pour un long-métrage intimiste et engagé, garanti de nous faire verser quelques larmes post-visionnage. À voir dès janvier en streaming sur Apple TV+.
Aussi bien sur le plan musical que cinématographique, ça faisait un petit laps de temps que Justin Timberlake n'avait pas donné de nouvelles. Ce constat est en passe de changer alors que l'ex-leader des NSYNC sera très bientôt à l'affiche de Palmer. Réalisé par le documentariste Fisher Stevens (Crazy Love), ce long-métrage de fiction sera disponible à compter du 29 janvier prochain sur la plateforme Apple TV+.
Dans Palmer, Justin Timberlake prêtera ses traits au personnage éponyme d'Eddie Palmer. Footballeur prodige durant ses années lycée, Eddie a vu ses rêves professionnels voler en éclats pour une raison encore inconnue l'ayant conduit jusqu'en prison. Douze ans après son incarcération, le voilà libéré. Mais alors qu'il rentre au bercail, Eddie commence à s'attacher à Sam, un jeune garçon non-binaire abandonné par sa mère. Les deux vont apprendre à se découvrir et s'apprivoiser, mais le passé tumultueux de l'ex-détenu pourrait menacer cette nouvelle relation. Grosso modo, on devrait pleurer à chaudes larmes.
Pour la petite anecdote, Palmer permettra à Justin Timberlake de partager l'écran avec l'actrice Juno Temple, à qui il avait déjà donné la réplique dans son dernier film en date Wonder Wheel paru en 2017. Côté discographie, il donne surtout de la voix en incarnant Branch dans la saga animée Trolls.
Crédit photos : Apple TV+

Source Têtu 

 Veneno sur HBO Max , est une série en huit parties qui raconte une histoire trans sans précédent sur le passage à l'âge adulte. Elle aborde également le thème de la célébrité et de la perte de celle-ci qui peut détruire des vies. Tout cela dans un récit trans intergénérationnel vibrant et réalisé via une équipe de production centrée sur les talents trans dans des rôles trans.

 Veneno  présente à l'écran les mémoires de Cristina Ortiz, qui est devenue célèbre dans les années 1990 en Espagne après qu'un présentateur l'ait arrêtée alors qu'elle travaillait à faire le tapin pour l'interviewer. Ses réponses franches, impétueuses et sans excuse à propos de son métier - ainsi que sa beauté incontestable - sont devenues une sensation nationale. Elle a transformé cette notoriété en une carrière grand public et est devenue la personne trans la plus célèbre d'Espagne à son époque.

Portrait d’une petite fille transgenre et du combat de sa famille pour faire accepter sa différence. Un documentaire bouleversant à voir sur Arte.

En 2013, Sébastien Lifshitz signait avec Bambi un passionnant moyen métrage documentaire sur l’une des premières transgenres françaises, Marie- Pierre Pruvot, figure mythique des cabarets parisiens dans les années 50 et 60 qui dût ensuite cacher qui elle était pour embrasser une carrière d’enseignante. Et au cours de leurs échanges féconds, elle lui avait notamment confié que, née garçon, elle avait ressenti très tôt, dès l’âge de 3 ans qu’elle était une petite fille. Sept ans plus tard, sa caméra suit précisément un enfant dans cette situation : Sasha, 7 ans, qui depuis déjà 4 années se vit comme une fille. Comme dans Adolescentes, Lifshitz entreprend de raconter son quotidien mais aussi celui de sa famille au combat pour faire accepter sa différence hors du cocon enveloppant de leur maison, parfois violent dans ses réactions, à commencer dans son école où son cas fait débat. Et en se glissant dans l’intime sans voyeurisme, Lifshitz fait à la fois œuvre de cinéma et d’intérêt public.

Par sa capacité à entrer dans la tête de Sasha et à traduire ses envies comme ses peurs, il fracasse les idées reçues et rappelle que la question de l’identité est totalement séparée des questions de sexualité qui apparaissent à l’adolescence. Et en accompagnant sa mère aussi protectrice que combattante, il décrit les regards extérieurs sur cet enfant dont le seul « crime » est de sortir de la norme et la culpabilité angoissante que cela peut engendrer. Alors que comme lui assure une pédopsychiatre aux mots libérateurs, avoir désiré une fille pendant sa grossesse n’a en aucun cas provoqué la dysphorie de Sasha. Et que la laisser s’habiller en fille comme elle le demandait était tout sauf une erreur. Un grand film sociétal et profondément humaniste, au sens le plus noble du terme.

Petite fille est diffusée ce soir à 20h55 sur Arte, et déjà disponible sur le site de la chaine.

Source Première 

Ce 1er décembre, Ellen Page a annoncé devenir Elliot Page et changer de genre. Une annonce rendue officielle sur son compte Twitter.

Ellen Page a annoncé, ce 1er décembre, avoir changé de genre. L'actrice connue notamment pour son rôle dans le film Juno mais aussi plus récemment dans la série Umbrella Academy, diffusée sur Netflix, a rendu officiel ce choix sur son compte Twitter. L'actrice mariée à Emma Portner troque son prénom d'Ellen pour celui d'Elliot. « Je me sens chanceux d'écrire ceci. Être ici. Être arrivé à cet endroit de ma vie. (...) Je ressens une immense gratitude pour les personnes incroyables qui m'ont soutenu tout au long de ce voyage. Je ne peux pas commencer à exprimer à quel point c'est remarquable d'aimer enfin qui je suis assez pour poursuivre mon moi authentique. »

Un changement de vie plein de bonheur

Eliott Page a adressé un hommage aux associations qui prennent part aux différentes causes liées à la communauté LGBTQ+ en saluant leur « courage, (leur) générosité et (leur) travail sans relâche pour faire de ce monde un endroit plus inclusif et plus compatissant.» L'acteur a par ailleurs tenu à exprimer ses réticences quant à la publication de cette nouvelle. Une nouvelle dont il sait qu'elle peut faire l'objet de critiques et de messages haineux : « Pour être clair, je n'essaye pas de tempérer un moment joyeux et que je célèbre, mais je veux aborder le tableau dans son ensemble. (...) À toutes les personnes trans qui sont quotidiennement confrontées au harcèlement, à la haine de soi, aux abus et à la menace de violence: je vous vois, je vous aime et je ferai tout ce que je peux pour changer ce monde pour le mieux ». Pour lui, ce moment semble représenter une véritable délivrance, un moment de joie qu'il a choisi de célébrer avec le monde entier. « J'aime le fait que je sois trans. Et j'adore le fait que je sois queer. Et plus je me tiens étroitement et embrasse pleinement qui je suis, plus je rêve, plus mon cœur grandit et plus je prospère ».

Source voici

La CW a ajouté plus de diversité au reboot de Charmed.

Plus tôt cette semaine, il a été annoncé que l'acteur transgenre JJ Hawkins avait été choisi comme le premier personnage transgenre de la franchise.

Selon Deadline , Hawkins  jouera Kevin, un étudiant transgenre.

Le reboot met en vedette un personnage LGBTQ + celui de Mel Vera (Melonie Diaz), une lesbienne «féministe». Comme le personnage classique de Holly Marie Combs, Piper Halliwell, elle peut geler le temps.

Bien que la série ait initialement reçu des critiques mitigées - et des réactions négatives de la part des membres de la distribution d'origine tels que Combs et Rose McGowan - elle a été un succès pour le réseau, avec une troisième saison prévue pour janvier.o.

Écrit et réalisé par Zoe Lister-Jones, "The Craft - Les Nouvelles sorcières", au cinéma ce 28 octobre 2020, réinvente, façon Blumhouse, "Dangereuse Alliance", succès de l'année 1996 et film culte pour toute une génération.

Tout le monde se souvient des quatre stars originales : Robin Tunney, Fairuza Balk, Neve Campbell et Rachel True. Cette fois, le quatuor de choc se compose de Cailee Spaeny (Sale temps à l'hôtel El Royale), Lovie Simone, Gideon Adlon (The Society) et Zoey Luna, jeune actrice transgenre qui incarne une lycéenne introvertie, nommée Lourdes. Aux côtés de cette nouvelle génération d'actrices, Michelle Monaghan interprète la mère de l'héroïne, tandis que David Duchovny vient lui donner la réplique dans le rôle d'Adam. Si cette version 2020 a tout l'air d'un remake, les premières images annoncent pourtant une connexion particulière avec le film de 1996.

Rendre hommage au film culte

Dans l'un des plans de la bande-annonce, une photo de Polaroid montre Nancy, l'antagoniste mémorable de l'œuvre précédente, incarnée par Fairuza Balk. "Il fallait trouver le bon équilibre entre créer une histoire originale et insérer quelques clins d'œil pour les fans du premier film, explique la réalisatrice dans les colonnes du média IndieWire. J'ai distillé les moments les plus iconiques."

Ce n'est une surprise pour personne, The Craft - Les Nouvelles sorcières sort dans un secteur lourdement impacté par la pandémie du Covid-19. Par conséquent, le studio a choisi de sortir le film directement en VOD dès ce 28 octobre sur toutes les plateformes de téléchargement légales américaines. En France, une sortie dans les salles de cinéma a été programmée pour la même date. 

Découvrez la bande-annonce de "The Craft - Les Nouvelles sorcières" : 

Source Allociné 

Après son triomphe aux festivals de l'Alpe d'Huez et d'Angoulême, Miss arrive enfin en salle.

Miss, la nouvelle comédie de Ruben Alves (La Cage dorée) avec Alexandre Wetter, Stéfi Celma, Pascale Arbillot, Isabelle Nanty et Thibault de Montalembert, arrivera donc au cinéma dès le 21 octobre, premier mercredi des vacances de la Toussaint, et non la suivante comme cela était initialement prévu. Pour la Warner Bros, qui distribue le film, l’objectif affiché est "de soutenir les salles de cinéma qui restent ouvertes en dépit du couvre-feu qui les prive des précieuses séances du soir dans les principales agglomérations". Il est aussi probablement plus prosaïque de surfer sur le très bon accueil public et critique du film aux Festivals de l’Alpe d’Huez et d’Angoulême.

Il faut dire que Miss a tout pour devenir la comédie "feel good" de l’automne et il aurait été dommage de perdre une semaine, tant cette histoire d’un jeune homme qui rêve de devenir Miss France donne un film drôle, touchant, optimiste : une véritable ode à la féminité sous toutes ses formes et surtout un hymne à la tolérance.

Source Première